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在过去一年中，太多综艺不仅给观众带来了欢声笑语，更激发了大家分享快乐的热情。《地球超新鲜》作为全新 IP，开播即成为全民爆款，收官便被网友强势 “催更”，更创下近三年来唯一弹幕互动量破亿的纪录。节目中，龚俊的 3D 洗脑神曲“亲吻鲨鱼”极具感染力，不仅“带跑”孙红雷、李乃文、王玉雯等地球团成员跟唱，更引发网友的热烈互动与模仿，成为年度传播度极高的综艺名场面。

同时，《喜人奇妙夜 2》的 “技能五子棋” 梗同样席卷全网，掀起一场全民创意狂欢。主创张兴朝凭借这一爆款梗，微信指数呈几何倍数飙升，节目相关内容的抖音播放量更突破 10亿，热度居高不下。这些现象级热度的背后，正说明综艺“欢乐解压”的调节能力，依然是当下最强的情绪引擎。

但只有快乐显然不足以覆盖所有需求，“哈哈”给到观众即时的情绪释放机会，而“贴贴”则追求建立持续的情感共鸣。在弹幕能窥见的许多高频词中，如“教会我很多”“陪伴”“精神碳水”“镜像人生”“生活智囊”，腾讯综艺正通过多元的情绪表达，持续回应观众对生活陪伴与情感价值的深层需求。

《地球超新鲜2》《五十公里桃花坞6》海报

观众不只是看综艺，也在综艺里照见自己的生活。这其中，《五十公里桃花坞》就一季季地延续了其独特的陪伴疗愈感，成为许多观众心中的“线上理想社区”。V视界大会上，总导演谢涤葵也带来了新一季节目，并将“桃花坞”形容为一个真正的“社交实验”，他表示：“当一个节目能让观众记得某一个坞民、某一个瞬间，那它就不只是综艺，而是一种生活方式。 ”而桃花坞的灵魂，还是那些坞民，他们陪大家一起疯、一起笑，也一起成长。

与“桃花坞”一样更新着用户“观看年轮”的还有《心动的信号》《令人心动的offer》等，它们带来陪伴，也关照现实，持续推高各自赛道的天花板，引领着观众的娱乐生活方式。而随着内容上对情绪与情感共鸣的把控的成熟度逐渐加强，向线下行业和循环生态进阶的能力也随之提升，成为了腾讯综艺更高的追求。

“生生”意味着综艺不止于内容，而向产业链、消费场景延展，成为产业活水。比如，《脱口秀和Ta的朋友们2》等喜综与行业共同探索出“节目—演员—线下演出”的完整路径，让脱口秀产业链趋于完善，而《一饭封神》则将美食竞演模式与餐饮品牌共创结合，推动从节目到产品的跨界合作。节目给厨师带来的热度，直接拉动了线下餐饮，给线下经济注入了活力。

《脱口秀和TA的朋友们3》《一饭封神2》海报

当线上线下形成闭环，综艺才终于进入了“不息”的状态——线上的节目24小时不打烊，线下还有常态化的Jump Park、Open Day和星光大赏等内容形成互动，综艺的影响力在现实空间中被复现，内容变成了现实的联结，进一步完成了生态的共创。

从“哈哈”的共享，到“贴贴”的共鸣，再到“生生不息”的共创，腾讯综艺提供不仅是生活的延伸和情绪的出口，更是一种内容与时代情绪共振的方式。

成为生活的生发系统

如果说“哈哈”“贴贴”“生生不息”构成了腾讯综艺的情绪地图，那么“向深扎根、向远而行”就是这张地图背后的核心行动逻辑。

内容层面的不断进化，背后策略层面对综艺价值的持续思考，它给出的答案很简单——综艺，一方面是回应生活，另一面则是激发生活。“向深扎根”聚焦内容的实感与情感共鸣，“向远而行”则指向生态的延展与行业共生，二者共同构成腾讯综艺的内容策略坐标。

随着算法生成内容日益普及，缺乏温度的机械表达让人们愈发渴望 “活人感”，当下观众对悬浮强情节感到厌倦，转而珍惜真实的情感联结与人性温度。因此，在“深”的维度上，综艺内容虽然承载娱乐属性，但腾讯综艺会选择将更多创作视角回归生活本质，拒绝刻意编排的戏剧冲突，力求以真实共鸣回应大众核心需求。

《疯狂的浪浪山》《哆来咪哪里咪》海报

在此次推介的2026年项目中，大量节目来自“欢乐依旧”和“生活更好”两大赛道，既延续对情绪价值的深耕，又紧扣“活人感”与生活本质的创作核心。其中，老节目《现在就出发4》《哈哈哈哈哈6》《一饭封神2》将相继回归，继续围绕真实人际与人间烟火，用旅途的自然相处和美食中的暖意回应观众对陪伴与慰藉的需求；新IP《疯狂的浪浪山》《哆来咪哪里咪》则来源对生活更细的观察，前者通过“安全发疯”的松弛场景释放成年人真实情绪，承接当代人对抽象的热爱和对压力宣泄的诉求；后者则打造内娱首个音乐舞台特训班，不仅契合大众对唱歌和表演的兴趣，也为音综和创作注入全新活力。

这些节目从不同维度出发，本质上都是对生活真需求的精准回应——无论是情绪宣泄的渴望、温情陪伴的依赖，还是对热爱与成长的追求，都让综艺跳出单纯娱乐的框架，成为贴合大众真实生活、承接多元需求的情感载体，让观众在笑声、陪伴与共鸣中真正感受到生活的发生与延展。

《魔力歌先生》《我是剧星》海报

而“远”正是这种延展，并有纵向与横向之分。纵向而言，观众在季复一季的相处中与节目建立信任，实现了时间维度上的“远”。而横向的“远”则指向对不同产业的探索，替各种行业挖掘新的人才和产业机遇。在“未来养成”赛道推出的《我是剧星》和“音乐大秀”赛道推出的《魔力歌先生》都是全新IP。《我是剧星》面向短剧赛道，寻找兼具颜值与实力的新生代演员，用综艺的方式培育下一批内容工作者。《魔力歌先生》则聚焦被主流舞台忽视的“隐形歌手”，以魔性上头的旋律释放舞台能量。不难发现，综艺如今正在逐渐成为内容产业的新入口，让新面孔、新业态得以被看见、被塑造。

加之线上线下的共创与联动，更让综艺已经不止于娱乐场，它正逐渐构建起一个可发生、可体验的生活系统。观众成为生态中的参与者，品牌与内容相互滋养，综艺的存在方式也从单一的被观看转向被体验。它既延展了内容的空间边界，也拓宽了行业的想象力。

这种双向赋能的创作哲学，使得“深”与“远”产生奇妙的化学反应：“深”赋予内容人文温度，让综艺成为观照时代的镜子；“远”拓展行业边界，使综艺升级为链接万物的超级接口。当内容创作突破屏幕桎梏，真正融入生活肌理，综艺便升华为驱动文化演进与社会创新的“生发系统”。这或许正是腾讯综艺给出的长期主义终极答案：不是简单的存续，而是持续创造价值共生。

长期主义的新解

近几年，行业常提到“长期主义”，但大多聚焦在内容层面。而腾讯综艺提出的长期主义，实则指向了一个更深刻的命题——让内容不仅“存在”，更能与观众、与行业、与文化共同生长，形成动态共进的关系。

这源于综艺的内容形态，综艺有广泛的社会情绪锚点，也最能即时反映生活状态。它连接着普通人的日常生活，也与创作者和产业紧密相连，因此它既是文化表达的出口，也是产业循环的入口。

正因如此，腾讯综艺对长期主义的诠释，本质上是在回答一个核心问题：如何让内容与现实世界建立起持续且紧密的强关联？

腾讯在线视频联席总裁兼首席内容官 王娟

V视界大会上，王娟提出，未来腾讯综艺的使命是：从点燃情绪的 “快乐之源”，到融入日常的 “生活之愈”；从探索现实的 “日常之幸”，到实现梦想的 “舞台之秀”；再到拓宽行业的 “未来之路”，以及汇聚创新力量的 “星耀共创”。

这一使命，一定程度为腾讯综艺践行长期主义提供了方向，也为上述问题提供了解法。

首先是内容生命周期的拓展。过去综艺往往止步于一季或一过性爆款的热度，如今腾讯综艺在构建更完整的内容链路——从单一节目到IP矩阵，从优质内容到商业共创，从线上情绪到线下体验。

这种延展，已经在多个维度显现。比如已经形成了稳定“笑吧”排播带的腾讯喜综，以差异化的表达持续占据“快乐场”，在明年还会有《三好姐妹》《人在穷途》等针对更细分领域的喜剧节目闪亮登场。同样，恋综矩阵也会覆盖了更广的年龄与情绪区间，从年轻到熟龄，全方位呈现当代男女的恋爱况味。

其次，是文化与观念认同的积累。在真实质感与创新表达的平衡中，腾讯综艺始终致力于让人重新“发现”生活——这里的“发现”并非单向输出某种生活模板，而是通过镜像般的映照，让观众在沉浸中重新理解自我与时代的关系。

《探索新境2》海报

甚至不只综艺节目，同样拥有日益广泛受众的纪录片阵列，为观众的文化认同提供了更深的纵向维度。走过100期的《十三邀》还在探寻对世界的新理解，它与《我的美食向导》《寻色中国》《探索新境》《激流》等节目继续从人物、智识、美学、风物、商业等角度剖析生活的切面，把中国人的时代气质与文化底蕴，转化为可被感知的叙事。

再次，还有商业生态的延伸。当一种内容形态与实在可感的生活、文化和产业紧密耦合，那么它也获得了长久的生命力。这正是腾讯综艺所践行的长期主义朴素理念：综艺行业的长期价值，不在于单纯的内容数量累积，而在于持续创造多维度的价值增量。

通过“向深扎根”夯实文化内核，以“向远而行”拓展价值边界，腾讯综艺正以稳定的创作节奏与创新动能，构建起内容、生态与文化良性循环的系统，不断开拓综艺形态的未来可能。