搜狐娱乐专稿（李小狼/文）在经历了相当长时间的冷清期后，《蜘蛛侠：崭新之日》的破局显得格外惹眼。
这部漫威超级英雄电影，上映前预售破亿，超2700万的零点场成绩甚至好于19年上映的《蜘蛛侠：英雄远征》。
红火的票房走势也延续到了映后。上映首日，《崭新之日》就拿下2.1亿单日票房，上映2天拿下3.9亿票房，平台给出的预测票房是16亿。
要知道，就在不久之前，“审美疲劳”还是笼罩超级英雄电影的“魔咒”——《惊奇队长2》全球票房比上一部缩水5倍，《闪电侠》全球票房仅2.78亿美元，打着“漫威杀神”旗号的《猎人克莱文》全球票房甚至没有破亿。
但《蜘蛛侠》似乎打破了“魔咒”。早已被唱衰的超级英雄类型片，怎么突然又“行”了？
首先在于“蜘蛛侠IP”的特殊性。
在北美，蜘蛛侠拥有极大的受众基础，有观众调侃“蜘蛛侠”相当于“美国哪吒”。而在内地，蜘蛛侠的认知度也不低。系列头两部作品《英雄归来》和《英雄远归》，一共拿下超18亿票房，《超凡蜘蛛侠》更是能在2012年就拿下3亿 票房。
另一方面，“蜘蛛侠”天然具备其他超英难以比拟的特殊性。作为漫威版权大棋局中最具大众缘的平民英雄，蜘蛛侠天然带着一种接地气的亲和感与陪伴感。而“荷兰弟”汤姆·霍兰德版的蜘蛛侠，整个系列的故事从高中时代开始，这让他能够轻易拉拢年轻一代的观众。
从内容上看，《崭新之日》剧本也做得比较扎实，它重新完成了对“蜘蛛侠”这一人物情感内核的深刻塑造。
在经历了失去一切、被全世界遗忘的至暗时刻后，《崭新之日》并没有急于让他开启宏大的冒险，而是将镜头对准了一个孤独灵魂的挣扎与重塑。
更难得的是，漫威也并未丢掉宇宙观的铺陈。
在《崭新之日》中，漫威没有陷入以往“为了铺垫而铺垫”的套路，而是将新一代超级英雄的亮相巧妙织入主线剧情之中。比如新一代“黑寡妇”的客串；引入琴·葛蕾，丝滑拉开了X战警融入主宇宙的序幕，为年末上映的《复仇者联盟5》铺垫。
《蜘蛛侠：崭新之日》的成功，或许再次印证了一个朴素的电影铁律——观众厌倦的从来不是超级英雄本身，而是公式化的敷衍与情感的匮乏。