简单聊聊浪姐二公观感。
一，乘风破浪vs成为别人的风浪之“兴风作浪”
吴宣仪组的舞台，像是吴宣仪Vava带来了一段完整表演，旁边乱入一位披着红色大被子的大姐，一直自顾自抖被单。
戏曲的婉约美好，她早年琼瑶女郎的职业积淀，悉数看不见，只看见大写加粗的不合适。
如果说此前有姐姐是划水，是程度不够时间不够，那么陈在一公二公的表现，则是“划水都不够的实力，硬要凹一个山头”，自己在奇怪的赛道上血雨腥风。
原本，一而再再而三的祭天型争议人物之后，这条路已经很难让观众真情实感投入，隔壁某50 姐姐综，骂节目组居心何在的，似乎远远多于痛骂嘉宾的。但浪姐中陈的表现，又让人顿生“人类奇葩研究所”的感叹。
一公前的练习室，王蓉想讨论的是团队学舞进度，陈德容理解不了“我个人的需求不等于团队的客观实际”。从生硬否认“我有讲这样的话吗”，到甩脸子“那你当队长”，再到路遇其他姐姐聊天时翻白眼，真情出演“大家在职场最讨厌的领导/同事/小人”。
二公前的练习室，在陈德容的反衬之下，吴宣仪被衬托得尤其可人、尤其高情商、尤其上进。
原本，以吴宣仪的年纪和履历，大概率要被拷问“101才几年就无缝来当姐姐”，但陈德容的加入，让吴宣仪变成了“真乘风破浪”啊。
叶童和陈德容，简直是两个极端。
一个从容大气，有豁达又迎风而上的勇气；
一个翻白眼甩脸色，一度把虚妄的面子放在第一顺位。
叶童处处显示着“真乘风”的真气韵，而陈德容被呈现为浪姐系褒义词的对立面。
当然你可以说和选曲风格有关，叶童《大山》几乎没有舞蹈动作，而陈德容两次公演都有大量她磕不下来的难动作。
当然你可以说一切都和素材选取、剪辑有关，我们看到的只是节目组想让我们看到的，但两个人状态差异明显，有肉眼可见的“质”的区别。
和后辈吃火锅聊天、安慰鼓励对方，叶童显然是谙熟世事的从容，多少场面都见过但并不油滑轻慢，平平淡淡温温暖暖，还蛮有趣。
而陈德容的拧巴劲，在“我唱跳很差”和“唱跳差就是我很丢人”之间奇异打转，分不清对事和对人的边界，比起舞台、比起乘风破浪，她似乎更在乎“老娘的面子”。
脱离内容而谈面子，脱离实质而谈资历，本质上都是倚老卖老、以高压低的耍流氓，是一种俯视结构之下的掌控感反噬。
历届浪姐，并非专业唱跳出身但圈粉的大有人在，陈德容让人不适，是在和王蓉的分歧中，将很多实质性的业务进度细节，全都解读成“你不跪拜我，所以你不对”。
我们喜欢的，从来都不会是拿贵圈糟粕当自己遮羞布的人。
二公练习室，淡淡开导说你只要有一点点进步都会更容易被看见（大意），陈德容口头上是认可并释然，还上演拥抱和解哭戏，但似乎依旧是“我要独美”。
要独美没问题，但在硬实力不足时，依旧要强压一头，不辅助努力而硬要，这何尝不是一种兴风作浪呢。
有人来乘风破浪，有人来当别人的风浪。
二，讲述型情感vs舞台隔膜
侯佩岑组练习室部分挺好看，虽然她们讲出来的情感，没能在歌中真正唱出来，但“讲好自己的故事”已经是动人一步。
邓萃雯说“我没有当过baby”时，管乐唏嘘的神情真实诚恳。
以她们的年纪身份，后辈小孩安慰大姐大、有点扯，但那一刻那种反向又顺位的唏嘘共情，挺有实感。
邓萃雯闲闲说了几句二十六岁去读书，出道时都只演女主，后来什么配角妈妈都肯演才真正遇到了更多好角色。
她这段话能动人，是因为她的讲述，和人生轨迹互为印证。
不是几句漂亮鸡汤而已，而是半生来时路，亦晴亦雨亦星光。
邓萃雯说父母离异不管自己，自己从小跟着爷爷奶奶，什么事都是自己管自己，没有当过孩子。
蒋一侨说自己曾经演出砸了，砸到只剩下第一排的观众，砸到父亲只说了一句“走吧”，所以后来她努力“死”考了伯克利。
人看来干净清爽，让人第一眼挺有好感。咱也不是盲目仇富，更不是本能爱惨，但这个语境中，这段听下来比较难共情，只有“哦”。
这一part很有意思的是管乐学侯佩岑说“哥”，嘴角微动作很精髓。
侯佩岑表面娇娇弱弱甜甜美美但韧劲很强，刚柔并济、大河无声汹涌；而管乐似乎是表面咋咋呼呼叽叽喳喳但内心有点小“不好意思”，两位的内外对比，或许有某种近乎工整的互补。
若干年前，贾玲和瞿颖“女神和女汉子”调侃所谓女汉子，如今管乐学侯佩岑则是调侃“绿茶女神”（没有任何说侯佩岑绿茶的意思，很喜欢侯佩岑）。
本质上，这是从“男人审美中的女神”，走向调侃“刻意讨好巴结媚俗于男性”的行为。
未必是刻意设计，但可爱的一点喜感，背后也是有顺畅的内核生长。
侯佩岑和管乐，莫名让人觉得搁一块儿挺有意思。
可惜，节目组练习室强调管乐和蒋一侨的默契，舞台上让侯佩岑和蒋来“头贴贴”。
CP的重点，应该在于内核特点的刚柔内外表里，而不是头发长短吧？
三，僵硬的赋魅套路vs热辣燃烧的舞感
王珞丹小组的练习室部分，四舍五入是“好心队长光芒温暖大家、害怕大家淘汰”的尬剧场，赋魅方式很僵硬。
关怀感和女性情谊，毫无疑问都是漂亮主旨，但具体手法粗疏僵硬虚伪，王珞丹时刻小机灵的小眼神，和诚恳的抚慰感完全背道而驰。
她甚至处处有种反方向用力硬凹的用力过猛。
或许是将这种感觉带上了舞台，她开口唱的第一段，毫无娓娓道来的倾诉感，更接近小学生带着僵笑汇报演出的路数。只是“被打败的小学生”变成了“打错牌的女艺人”。
彭小苒开场前的侧脸，隐约有一瞬，让人觉得恍若《东宫》时期；她和刘禹彤的同框挺有意思，有一种莫名的合拍感。
大码女孩能出现在这个舞台上，本就是很有力很突破的一笔。
她作为专业音乐人，演唱部分自然也很棒，但整首歌并不太动人。
如果说王珞丹是在“赋魅”中南辕北辙、企图心大于本质的油，那么李佳琦或许是另一种喜剧失当的油。
同样有喜剧标签，管乐小婉很可爱，初始阶段，上线高频尖叫高速输出，似乎是本真特质在新能量场碰撞的自然基色。而李佳琦二公前练习室的部分，莫名透出几丝老油条式的油。
倪虹洁病中坚持练舞，跳舞时状态更像“在演一个会唱跳的帅气姐姐”，无论专业度如何，台上台下的感觉都是对的。
这一集舞台表现部分，个人最喜欢宋妍霏的《舞娘》。
叶童组以石林为背景，有天地一色、山川一体、为歌当无形舞台的延展感和呼应感。《舞娘》这一组那个巨大的舞娘，挺丑的。
薄纱遮面时就丑，当时我还隐隐有点侥幸“或许揭开之后好看”；
浓墨重彩来了大美人大神器才有的揭面动作，结果，更丑了。
不过这组姐姐们，是整体完成度最高的。
宋妍霏跳的舞娘，不是肢体欲望，而是沙漠里纵情燃烧的感染力。
一样的动作，有人明显放不开，羞于表现；
有人肢体能力特别强，但蛇系的“魅”感或许大于“人的个性表达”，宋妍霏跳得魅力四溅。
像沙漠深处的一株篝火般大丽花，灼灼燃烧、热辣生长。
舒心结语
有人说浪姐这一季的户外舞台“没苦硬吃”，我不太赞同。
户外的不可控因素更多、难度更多，初舞台见海、二公见山，以山海河流为坐标、以万里大地为经纬，心态很辽阔。
执行端未必事事完美，但这种向着山海去的路途，不正是“乘风破浪”的具象化吗。
未必每一次新尝试都会有完美答案，但永远好奇、永远在路上，本就是风景。