8月24日晚间，即兴共创音乐采风节目《听，谁在唱歌》在东方卫视首期播出。首期节目当中，音乐发起人于适，联合胡海泉、莫西子诗、韩庚、戴佩妮、马頔、刘凤瑶等多位音乐艺人，一起来到大凉山进行音乐采风。在凉山彝族自治州的市井街头，在彝族女性的服饰和故事当中，在山巅云海之间，音乐艺人们即兴演唱歌曲，并且开启音乐共创模式。
当然，并非所有嘉宾都认可这种即兴音乐的创作模式。节目发起人于适，及其邀请的莫西子诗等音乐艺人，非常认可这种“采风 即兴创作”的模式。而在第一期的结尾，第二期的节目预告当中，“寻乐团”之间对于“即兴创作”的音乐理念也产生了不同声音的碰撞。
当下流行音乐的制作，有着固定且繁琐的流程模式，“采风 即兴创作”的形式，确实存在对当下音乐创作主流方式的简化。《听，谁在唱歌》节目当中，并未回避这种音乐创作理念上的不同，显然，这档节目也一直在通过即兴创作出来的音乐作品，来探讨这种模式的可行性问题，并且观察于适等艺人在这个模式上的成长历程。对于这个模式，我个人的看法是，用作品说话即可。出了好作品，说明模式成功。未能出好作品，则反之。
在这档节目当中，观众们不仅可以看到自然人文美景，更是可以感触到音乐最本源的样貌。《听，谁在唱歌》可谓是三重高级，让观众们刚看完第一期，就已经开始期待第二期了。
第一重的高级，音乐回归市井街头，回归山巅云海。
《听，谁在唱歌》的首期内容当中，音乐发起人于适在大凉山歌者莫西子诗的带领之下，游览了凉山彝族自治州布拖县的集市，他们一边品尝当地的瓜果美食，一边把玩彝族的银器首饰等等。在市井烟火之间，歌者们获得了真正的生活之美。所以，当于适和莫西子诗一起，坐在布拖县的小河边对着孩子们歌唱的时候，音乐回归到了它最本来的样貌当中来。我们经常会问自己，有没有那么一首歌，让我们轻轻跟着唱？实际上，正是市井街头的那一抹阳光，为我们带来生活的快乐，让我们想起一首歌，一首属于自己的歌，然后，就轻轻哼唱起来。
走过市井街头，走上山巅云海，《听，谁在唱歌》用它抒情诗一般的镜头语言，带着观众们去旅游。尤其是几位音乐艺人抱着吉他，走上大凉山的山巅那一刻，远处是风车，近处是云海，眼目前，是歌者和他们的吉他，耳朵里，则是山风、鸟鸣与音乐。音乐最初的样貌，就是在这份自然的亲近当中，我们沉醉其中，情感喷薄，意欲表达，这个时候，歌就顺其自然的来了。
无论市井，还是山巅，人类情感都是源自对人文自然的热爱，有了这份热爱之后，我们就积蓄着表达的力量，有一股子生命的原动力，需要用音乐的方式释放出来了。街头的叫卖，是音乐，山间的鸟鸣，也是音乐，甚至于歌者们演唱的时候，风吹过收音器的响动，都是音乐。它们共同构建了《听，谁在唱歌》的自然人文之美。
第二重的高级，音乐回归到民族传承当中来，民族的、历史的，便是，世界的、未来的。
《听，谁在唱歌》首期节目当中，观众们不仅可以看到大凉山的市井山巅之美，更是可以在节目当中看到、听到很多彝族的传统乐器、音乐作品、演唱形式等等。在布拖县的集市上，于适和莫西子诗率先听到了彝族口弦的声音。豁豁（彝语当中的口弦）被誉为“会说话”的乐器。稍后，他们更是看到了毕摩——“毕”为“念经”之意，“摩”为“智者”之意，为彝族自远古部落延续至今的祭师，集祭司、学者和医者于一身。
在凉山彝族自治州的呷古村，歌者们近距离感受了彝族的贴布绣工艺，大家更是穿上的彝族的传统服饰，去参加花儿大会。在花儿大会上，歌者们和观众们一起，近距离聆听了彝族姑娘的彝族月琴演奏。在《那些花儿 不要怕》的演唱环节，“朵洛荷”更是作为其中的一部分，精彩呈现。朵洛荷是彝族火把节期间演唱的传统曲调，常常与选美活动结合，象征对火的歌颂与祈福。
彝族乐器、彝族演唱方式、彝族的歌曲作品等等，在《听，谁在唱歌》当中纷至沓来。在一个都市电子音乐围绕观众周遭的时代当中，这些民族音乐的内容，反倒是呈现了自己的世界性和未来性。仅以大凉山一带为例，便已经出现了贾巴阿叁、山人乐队、莫西子诗等多位知名音乐艺人和音乐团队。中国音乐正在向自己的民族和历史当中找灵感、找素材，中国音乐也正在因为自己的民族性和历史性，而成为世界音乐当中熠熠生辉的一部分。
音乐最本来的样貌是什么？就是一个民族，在自己的生存与历史进程当中，逐渐形成的那些歌以咏志的方式。这些方式，用民族乐器的方式，用民族曲调演唱的方式，代代传承，并且推陈出新。中华民族这个大家庭，回望历史，上下几千年，音乐形式种类繁多，色彩斑斓，《听，谁在唱歌》真正听到的，正是中华民族的传承之歌，继往开来之歌。
第三重的高级，音乐回归到为生活提供原动力的状态当中来。
音乐，源于人类对于生活情感释放的需要，同时，音乐又最终为人类的生活与生存，提供着精神上的原动力。《听，谁在唱歌》当中，于适、韩庚、胡海泉等几位嘉宾艺人，开着车，跟随在节目组车辆后方，稍后，几位艺人弹唱起来，沉醉其中，已经把正在录制节目这件事情抛到九霄云外去了。在这里，音乐成为一种精神生活上的享受。
花儿大会上，来参加选美的彝族青年们，纷纷讲出自己的故事。他们，有的是从理发店的小职员做起，一步一步成长为时尚模特，参加了很多封面的拍摄，有的，则是从一个“打螺丝”的女工做起，最终学习民族传统服饰手艺和现代化妆技术，成为回到大凉山的旅拍化妆老板，养活两个孩子，有的，则是母亲的托举，让她可以早早地接触音乐，展望更遥远的未来。《听，谁在唱歌》当中，赞誉了彝族女性的勤劳与善良，正是她们的勤恳付出，成就了彝族青年们的诗与远方。
所以，当《那些花儿 不要怕》演唱开始之后，这些音乐，这些曲调，成为对母亲，对女性，最好的咏叹调。花儿大会上，这些彝族女性，都成为这片土地上最美的花朵。镜头之外，生活在大地上的女性们，都可以接受这份咏叹。诚如彝族歌者莫西子诗所言，苦难，都会过去，因为我们还会迎接新的开始。节目当中，戴佩妮老师对彝族的美女旅拍化妆师说，想到过去想哭，但是，你要记得，你掉下来的眼泪，它不会是难过或者遗憾，它们都是珍珠。
而我们基于烟火真实，创作出来的歌曲作品，也是生活赋予我们的珍珠，这些珍珠，又反过来为我们的生活提供着五颜六色的斑斓。《听，谁在唱歌》首期节目之后，我想，城市楼宇之间，会有更多的观众拾起自己的珍珠来。音乐的高级状态，和最本来样貌，或许就是这一样的心灵抚慰吧。看完第一期，已经让人期待第二期了，不知道《听，谁在唱歌》还会给大家带来哪些惊喜。（文/马庆云）