搜狐娱乐专稿（山今/文）朱一龙度过了漫长的五天。
《负负得正》计划了五天五城的路演。但武汉场路演映后，有粉丝当着主创团队的面，大声斥责了艺人团队和宣传公司。
导火索是朱一龙被拍到在成都live house唱歌。在很多粉丝眼中，朱一龙初衷是为和影迷交流，但现场情况显然出现了偏差。
内娱很少能见到这样奇妙又魔幻的场面，整个事件很快在互联网发酵。
这场闹剧最终以艺人出面回应收尾——“因为在上山嘛，在爬山，所以路上有时候会崴脚，但是崴脚的时间我希望大家同心协力，相互搀扶，一起往前走。我觉得会到山顶的，因为大家的目标是一致的。”
真诚的回应平息了这场闹剧。
01 过度保护
粉丝的心态不难理解。
从粉丝视角看，故事是这样的：一位疑似对酒精过敏、鲜少出现在酒吧这种场合、性格内敛的艺人，在本该路演的行程中，被拍到在酒吧对着大概率不是影迷的观众，唱了歌，还喝了酒。
在缺失很多背景信息的情况下，很多粉丝得出的结论是“艺人被骗去酒吧唱歌”。
尽管导演温仕培很快在路演映后回应并道歉，朱一龙也表示“事情没那么复杂”，但出于强烈的、保护艺人的心态，发生了路演线下“粉丝贴脸开大”事件。
这并不是一次单一事件。在这次矛盾爆发前，粉丝与宣传方之间已经存在裂痕。
《负负得正》上映前，部分粉丝对宣发提出了众多意见，其中就包括对排片的不满。
作为一部爱情电影，《负负得正》在七夕节当天上映，拿到17.6%的排片，黄金场次排片为17%，在同期上映的新片（《逆行人生》《白蛇：浮生》）中，是最低的。
对比朱一龙之前的作品，《河边的错误》首日排片25.3%，黄金场次28.5%；《人生大事》首日排片23,4%，黄金场次占比高达51.9%。这两部电影在同档期都没有强有力的竞争对手。
落差由此产生。
上映之后，《负负得正》的成绩没能达到预期，平台给出的预测票房稳步下降。很快，一些粉丝将矛头对准宣传方向的错误。
电影上映前期，宣传方向之一是爱情，登上热搜的词条包括“负负得正 爱是旷野”、“恋爱同频有多重要”、“五彩斑斓的爱情片”等等。
但在部分粉丝看来，由于风格独特、气质文艺，《负负得正》不适合以传统爱情片的口径进行宣传，情侣也不是这部电影的主要受众，甚至电影在七夕上映也不是个好选择。
加之《负负得正》本身也存在观影门槛，汝之蜜糖，彼之砒霜。很多粉丝将《负负得正》视为“人生电影”，喜欢它的风格，认可朱一龙的突破。但也有一部分粉丝没和电影达成同频共振。
种种裂痕叠加在一起，“酒吧唱歌”事件成为最后一根稻草，矛盾在台面上爆发。
事件之外，更本质的矛盾或许是，部分粉丝仍然在用对待流量艺人的心态去保护朱一龙，而这种过度保护的心态，有时会演变为负担。
《负负得正》里的台词，大概是这次事件最好的注脚——“爱是地狱。爱是一种束缚。”
02 选择
朱一龙还需要粉丝保护吗？答案或许是否定的。
起码单从《负负得正》来看，他早已经做好了一切准备，无论是成功的，还是不达预期的、不理想的。
《负负得正》并不是安全的选择，演员本人心知肚明。
导演温仕培本就是作者导演。他的首部长片作品《热带往事》，虽然有着悬疑的类型标签，但实际是一部文艺片，故事薄弱，影像出色，有独特的美学风格。
《热带往事》只收获了6410万票房，但朱一龙看过，他喜欢这部电影的影像和镜头运用。
在《负负得正》上映数月前的生日直播中，朱一龙坦诚地说自己很忐忑，因为新作品即《负负得正》是“特别的”、“没那么常规的”。
他也焦虑过。在接受狐厂大拷问的采访时，朱一龙说自己看到成片乃至电影上映前，都有些焦虑。但他还是选择了这部“不安全”的电影，因为他希望拍摄一部特别的电影，一部时髦、先锋、大胆、当下的电影。
不安全的选择存在风险，朱一龙知道，他愿意承担代价。《负负得正》路演的最后一站，朱一龙说：“它一定有好或者不好，大家接受或者不接受，这所有的结果我都承担。”
其实从最近几年的作品选择就能看出，朱一龙更希望成为真正的演员，而不是明星、流量。
他很少做百分百安全的选择。《人生大事》是小众殡葬题材，导演是新人，电影里呈现了一个皮肤粗糙黝黑、说话时能看到口中的食物残渣、情绪激动会口吐唾沫的莫三妹，不美观，但是合格的人物塑造。
《消失的她》里，朱一龙饰演的何非，是彻头彻尾的反派，很少有流量明星会选择这样的角色。《河边的错误》实际也是一部小众的、有作者表达的艺术电影。
朱一龙也很在乎和真实观众的真实交流。
他曾多次表达过对路演的重视，那是他认为能够最直接、最真实和观众对话的渠道。他希望面对真正的、鲜活的观众，而不是数据、机器人。越真实的口碑，也越能带动电影的潜在受众。
“现在其实也很少上网，在网上我很难分辨什么是真实的，什么是假的，不知道什么是真实的（人）说话，不知道什么是机器人在说话。但是在这场路演当中，每一天见到真实的大家，大家有开心，有感动，有愤怒，有各种各样的情绪，这个都是真实的。此刻我觉得这就是路演的意义，可以听到真实的声音，见到真实的人。”这是朱一龙对此次路演的总结。
这样的艺人，粉丝不该再用护雏的心态去对待。
03 责任属于创作者
从行业角度看，整个事件颇具典型性，关于粉丝与艺人、工作室、合作方如何建立健康的关系，也关于粉丝行为如何影响艺人。
从事多年电影宣传的小李觉得，很多项目都存在粉丝不满宣传的情况，根源在于大部分粉丝并不了解一部电影的详细宣发流程。
“可能他们看到的是这样，但其实工作人员背后已经付出了很多。工作人员付出的肯定远比他们看到的要多。”
在那场路演中，发言粉丝提出深圳某地的大屏是粉丝花钱投放的，片方无作为。
但实际上，每部电影的项目定位不同，预算的分配也会不同。小李举例，如一部注重口碑的电影，在观影团、路演上的预算会更多，商业回报预期本就不高的电影，宣发预算也会更少。
“现在基本是短视频的预算占大头，线上线下的硬广占比比前几年少了，因为肉眼可见的效果没有之前好了。不仅电影，包括品牌宣传的硬广预算都少了很多。”小李解释道。
在双方信息并不对等的情况下，粉丝当众指责合作方并导致事件在互联网发酵的行为，“绝对只有负面影响。”
“大家不知道具体的粉丝是谁，可能会影响路人对艺人的印象。对于片方或者品牌方来说，也会觉得风险不可控。”小李说。
粉丝和片方、艺人团队之间本该存在更良性的关系。
小李觉得，即便宣传公司或团队存在问题，最好也不要在作品上映时影响正常宣传流程，“粉丝跟团队应该有沟通的渠道，而不是喊话式的输出，影响路人观感，对艺人也不好。”
“朱一龙本来转型已经非常成功了，是注重作品的演员，但这次事件可能会把这种大众认知又往回拉一点，他其实还在流量中，只是比其他流量多走了一步。”小李说。
粉丝和艺人之间更健康的关系，在路演时，朱一龙已经给出了很好的答案。
“我知道大家这次会有一些焦虑，会有些压力。但这不该是你们承担的压力，这是我应该去做的事情，这是我们团队应该去做的事情。所以大家放轻松，享受电影，就像你们认为我是自由的，我也希望大家都是自由的，享受我每次拍的电影，大家开心就好了，其他事情交给我们，交给我们所有的创作者。”
创作者才需要对作品负直接责任，票房、口碑都是创作者的责任。成熟的创作者应该负责，成熟的粉丝应该成为自由的观众。